Håndmalt reproduksjon av Salvador Dalis malerier

Kjøp suverene reproduksjoner av Dalis malerier, i alle henseender som mesterens verk. Velg mellom over hundre lerret.

Lag reproduksjon av olje på lerret av Salvador Dalis malerier

Å lage reproduksjoner av Dalis malerier er alltid en hyggelig opplevelse for maleren.

Maleriene hans er interessante fordi de er mangfoldige, selv om de nesten følger den samme "vrangforestillingen", i det minste for hans modne verk, i henhold til hans paranoide-kritiske metode, eller etter hans ord: "en spontan metode for irrasjonell kunnskap, basert på om kritisk og systematisk objektivisering av vrangforestillinger og tolkninger ”

Faktum er fortsatt at reproduksjonene av Dalis malerier tillater oss å studere mange forskjellige teknikker, som å lage trompes l'oeil, tegningene hans av former som bare vises under visse forhold, etc.

Når vi ser Slavemarked med utseendet til den usynlige bysten til Voltaire, innser vi at det er vanskelig å reprodusere verkene til Dali.

For at Voltaire-bysten skal vises, må hver av karakterene som komponerer den males nøyaktig, slik at illusjonen kan tre i kraft. En feil farge, en minimal tegningsfeil ... enhver konkurranse for å gjøre reproduksjonen vanskelig.

Salvador Dalis malerier Gjengivelser krever finhet

De er alle rike på detaljer, og alle detaljene har betydning i frykt og forståelse av Salvador Dalis verk.

Det å ha et broket sett med gjenstander å montere er ikke så mye problemet, som å måtte reprodusere uvanlige og eksentriske gjenstander i deres former og arrangementer. Hvis du for eksempel i et klassisk maleri må reprodusere en kam, er det en trygg innsats at den vil ha form av ... kam! Noe som ikke stemmer med Salvador Dali. Det er derfor for maleren som gjengir verkene sine å forstå hele betydningen av maleriet, før han kopierer det.

Effektiviteten av hele arbeidet ligger i detaljene i alle deler, og det er nødvendig med stor forsiktighet for å lage tilfredsstillende reproduksjoner av Dalis malerier.

Salvador Dalis stil

Den turbulente karakteren har noen ganger fått oss til å glemme det viktige arbeidet til maleren. Dalí var likevel en omhyggelig og nådeløs maler, designte lerretene sine i lengden og produserte dem med en omsorg han ønsket nær sine klassiske mestere, Raphael eller Vermeer.

 

Innflytelsene

Mer enn noen annen var den italienske renessansen for Dalí en permanent og uunnværlig referanse. Hvis han betraktet seg som den beste designeren på sin tid, erkjente han at tegningene hans "er verdt nesten ingenting" mot renessansens store mestere. Beundrer av Leonardo da Vinci (hos hvem han finner røttene til sin paranoiacritiske metode), han bar Raphael til toppet i lang tid og kunngjorde at han var den eneste samtiden som var i stand til å forstå det. Mot slutten av sitt liv spilte karakterene til Michelangelo en betydelig rolle i hans billedlige produksjon. Han viet også hele sitt liv til en ubegrenset beundring for Velasquez. Vermeer var et annet fyrtårn, hvis teknikk han langvarig ønsket å etterligne, og han lyktes noen ganger. Veldig ung ble han påvirket av den impresjonistiske innflytelsen av nærheten til Pitchot-familien, inkludert Ramon Pitchot (1872-1925), en impresjonistisk maler, og en av de første katalanske impresjonistene. Han beundret Renoir, men hatet Cézanne ("den verste franske maleren"). Han sluttet aldri å rose Meissonier ("en ekte nattergal av børsten"), hvis mangel på geni han spottet, men hvis utrolig omhyggelige teknikk imponerte ham. Picasso var en slags storebror som ønsket ham velkommen da han ankom Paris. Dalí søkte hele livet for å konfrontere ham, den eneste samtidskunstneren som han anerkjente et geni som minst var lik hans.

 

De første maleriene

De første overlevende maleriene viser ekte for tidlig talent, fra de var 6 år. Hans første portretter av familien i Cadaques har allerede en forbløffende billedkraft, særlig impresjonistisk. Spiller med materialet, blandet han grus en stund med maling (Old Twilight, 1918). Under oppholdet ved Kunstakademiet i Madrid beklaget han mangelen på teoretisk trening. Så begynte en tid med forskjellige påvirkninger, den unge Dalí soa seg som en svamp med forskjellige teknikker:

pointillism (Naken i et landskap, 1922),

kubisme (kubistisk selvportrett, 1923; mannequin i Barcelona, ​​1927),

Picasso (Venus and a Sailor, 1925) ...

 

Surrealisme

Det avgjørende møtet med surrealismen frigjør den ekstraordinære kreative kraften. Han ble påvirket av René Magritte, men fikk raskt sin egen første stil (Honning er søtere enn blod, 1926; Cenicitas, 1928). Hans arbeid vil heretter være fylt med personlige hentydninger, ofte kryptert, som han gjenbruker etter eget ønske som den obsessive skikkelsen til den store onani som han bruker mange ganger i 1929 (Portrait de Paul Éluard, 1929; Le Grand masturbateur, 1929)

 

Den paranoiacritiske metoden

Temaet for det dobbelte eller til og med flere bildet kom raskt inn fra 1930-tallet, han holdt seg knyttet til det for det meste av karrieren. Dalis strålende øye oppfatter i et uskyldig bilde, et annet bilde som han bruker som en støtte for å forstyrre virkeligheten og betydningen av lerretet; Den usynlige mannen (1929) er det første eksemplet. Fram til slutten av karrieren vil han forsøke å leke med betrakterens øye (Femti abstrakte bilder som settes på 2 meter, forandres til tre Lenin-maskerte på kinesisk og som ses på 6 yards vises på hodet til den kongelige tigeren. , The Hallucinogenic Torero, Gala ser på Middelhavet som på tjue meter blir til et portrett av Abraham Lincoln - Hyllest til Rothko)

 

Tredimensjonaliteten

Oppdaget på Perpignan stasjon, utviklet Dalí en lidenskap på slutten av sin karriere for å male dobbeltbilder med stereoskopisk effekt. Disse verkene er ikke lett tilgjengelige for reproduksjon, de er veldig mange i Dalí-museet (Athen brenner!).

 

Teknikken

Dali hevdet en veldig klassisk teknikk, og forblir trofast mot oljemaleri i nesten alle malte verk. Arbeidet er nesten alltid veldig nøye, med veldig nøye forberedende tegninger og omhyggelig utførelse, ofte med forstørrelsesglass. Noen små verk vitner om et sant talent fra miniatyrist (Første portrett av Gala, Portrett av Gala med to lamskoteletter balansert på skulderen)

 

Noen malerier av Salvador Dali

En liten historie om Salvador Dali

Salvador Dali er en av de mest produktive og allsidige kunstnerne i det 20. århundre, og han er absolutt den mest berømte surrealisten. Selv om han hovedsakelig huskes for sine malerier, vendte han seg til skulptur, trykk, mote, reklame, skriving, smykker og til og med kinoen under samarbeidet med Lui Bunuel og Alfred Hitchcock. Dali var kjent for sin flamboyante personlighet og sin provoserende karakter like mye som for sin ubestridelige tekniske virtuositet. I hans første "organiske og morfologiske" arbeider bærer hans arbeider preg av hans spanske kolleger, Pablo Picasso og Joan Miro. Maleriet hans viser også en fascinasjon for renessansekunsten, som er tydelig synlig fra hans hyperrealistiske stil og de religiøse symbolene som ble brukt i hans modne verk.

Les en biografi om Salvador Dali

© Copyright 1996-2021 Paul Oeuvre Art inc. Cau Tai-galleriet
Kontorer: # 219, Street 19 Sangkat Chey Chomnas, 12206, Phnom Penh, Kambodsja
Stemmer: 4.8 / 5 basert på 14658 anmeldelser | Åpningstider: 9 til 17 mandag til fredag
Tel: + 84-903-852-956 | E-POST: [e-postbeskyttet]